Exposition : Métamorphose du Fragment

Jorge Coli, historien d’Art, a dit d’une œuvre d’Afranio FONSECA : « (…) La superposition de fragments de vaisselle rapproche l’œuvre d’une logique d’assemblage. Elle peut évoquer Duchamp, mais avec une différence fondamentale : là où Duchamp déplace l’objet, Afranio crée une assimilation réciproque entre les objets.
(…) L’usage exclusif du blanc crée une unité visuelle. En même temps, il laisse apparaître la fragmentation et les associations inattendues qui évoquent Arcimboldo. Il en résulte une tension entre pureté et ruine : le blanc suggère l’idéalité ; les éclats révèlent la rupture. (…)

La sculpture en vient ainsi à opérer simultanément sur trois niveaux : la Renaissance comme structure ; le fragment comme carapace ; la fantaisie brésilienne comme nom.
Nous sommes loin de la parodie ou de la simple appropriation. Ce que nous voyons est une tradition métabolisée, engagée dans un processus anamorphique, où le corps idéal survit, mais transformé. La monumentalité épique est recouverte par l’accumulation, le bricolage et une poésie souriante. »