Colloque international - Festival Berlioz : Danser au siècle de Berlioz

Du 27Aoû2026 28Aoû2026

Musée Hector-Berlioz

Colloque international - Festival Berlioz : Danser au siècle de Berlioz_La Côte…

Lieu

Musée Hector-Berlioz

Catégorie

Conférence / Débat

Thèmes

Historique Musique classique Danse

Animaux acceptés

Non

Communes

La Côte-Saint-André

Organisateur

Musée Hector Berlioz
Dans le cadre du Festival Berlioz découvrez l’évolution et les représentations de la danse au XIXe siècle. Sa place dans l’œuvre de Berlioz, mais aussi les représentations de cet art dans la littérature et la critique contemporaines du musicien.
Sous la direction scientifique de Cécile Reynaud et Gisèle Séginger, ce colloque étudie l’évolution et les représentations de la danse au XIXe siècle. Sa place dans l’œuvre de Berlioz bien sûr, musicale ou littéraire, mais aussi les représentations de cet art dans la littérature et la critique contemporaines du musicien.

Sous la direction scientifique de Cécile Reynaud et Gisèle Séginger
En partenariat avec l’École Pratique des Hautes Etudes-PSL et l’université Gustave Eiffel

PRÉSENTATION DU COLLOQUE

Différents genres de danse s’épanouissent tout au long du XIXe siècle, collectives ou individuelles, liées au spectacle ou à ce qu’on appelle « danse de société » : la plus spectaculaire est sans doute le ballet, qu’il s’agisse d’un spectacle autonome, ou des divertissements chorégraphiques liés à l’opéra. Les techniques de la danse évoluent selon qu’il s’agit de danseurs professionnels des corps de ballet ou de danseurs plus amateurs des bals et danses de société. La danse et le ballet sont aussi l’objet de nombreuses représentations, littéraires et picturales, et font également l’objet de critiques dans les journaux et revues de l’époque. La danse occupe même Gautier tout au long de sa vie.

L’œuvre de Berlioz, compositeur, chef d’orchestre et critique musical, croise à de nombreuses reprises l’art de la danse et du ballet. Des scènes de bal (Symphonie fantastique, Roméo et Juliette) et de danse parsèment ses œuvres (« Ballet des Sylphes », « Menuet des follets » dans La Damnation de Faust, Ballet des ombres, etc.). Le ballet d’opéra l’occupa également : en vue des représentations du Freischütz à l’Académie royale de musique il orchestra l’Invitation à la Valse de Weber pour en faire une musique de ballet. Et bien sûr il écrivit la musique des trois ballets des Troyens à Carthage. Son œuvre de critique aborde la place des ballets dans l’opéra, même si l’art de la danse retient moins son attention que la partie musicale des opéras.

La littérature elle-même a fait une large place à la danse, qu’il s’agisse des bals mondains, des bals de l’Opéra, des bals parisiens (comme le célèbre Bal Mabille) ou des bals de barrière et de guinguette. De Balzac à Zola, le bal a fourni au roman quelques-unes de ses scènes les plus célèbres. La danse est présente dans ce nouveau genre théâtral qu’était la féérie, dans les récits de voyage en Orient ou les œuvres inspirées par l’Orient – du Roman de la momie de Gautier à la Salomé d’Oscar Wilde – qui évoquaient volontiers des danses raffinées et envoûtantes. Plus insolites, dans ce siècle qui est aussi celui de la science, des danses macabres aussi bien dans l’opéra que dans la littérature gardent encore un lien avec des croyances médiévales.

Ce colloque aborde l’évolution et les représentations de la danse tout au long du XIXe siècle. Sa place dans l’œuvre de Berlioz bien sûr, musicale ou littéraire, mais aussi les représentations de cet art dans la littérature et la critique contemporaines du musicien.

PROGRAMME DU 27 AOÛT
De 9h30 à 12h30
• « Autour de L’Invitation à la valse »
par Peter Bloom, professeur émérite de lettres et de musique et musicologie à l’université de Smith College (Massachusetts).

• « La danse comme genre instrumental dans la musique française au temps de Berlioz »
Par Asel Akbanova, doctorante en musicologie à l’École Pratique des Hautes Études-PSL, sous la direction de Cécile Reynaud.

• « Le paysage chorégraphique parisien des années 1820 »,
Par Sylvie Jacq Mioche, historienne du ballet, professeur agrégé de Lettres, docteur en Esthétique, professeur d’Histoire de la danse à l’École de danse de l’Opéra national de Paris de 2005 à 2026.

• « Danse de société au XIXe siècle »
Par Jean-Marie Bruson, Conservateur général honoraire des musées de la Ville de Paris.

De 14h à 16h30
• « On chantait, on dansait, on jouait, on disait des vers : la place de la danse dans les salons de l’époque romantique »,
Par Samantha Caretti, professeure agrégée et docteure en littérature française, spécialiste de la littérature sous la Restauration, membre associé du centre de recherche LASLA (université de Caen-Normandie).

• « La musique et « sa bondissante sœur » : écrits berlioziens sur la danse »
Par Cécile Reynaud, directrice d’études à l’École pratique des hautes Etudes. Spécialiste de la musique européenne du XIXe siècle.

• « Gautier librettiste »,
Par Anne Geisler, maître de conférences à l’université d’Évry et spécialiste du romantisme.

PROGRAMME DU 28 AOÛT
De 9h30 à 12h30
« Chorégraphier le theatrum mundi : fonctions sociales et narratives de la danse dans La Comédie humaine de Balzac »
Par Céline Duverne, chargée de recherches FNRS, en post-doctorat à l’Université libre de Bruxelles.

« La Révolte des Femmes ou La Révolte au sérail : un « ballet romantique » atypique »
Par Hélène Marquié, professeure à l’Université Paris 8, membre du laboratoire « Scènes du monde, création, savoirs critiques », elle est également chorégraphe.

« Quand l’ennemi danse : Mikhaïl Glinka et la fondation de l’esthétique du personnage antagoniste dans l’opéra russe »
Par Anastasiia Syreishchikova-Horn, Maître de conférences en musicologie à l’Université de Lorraine

« La fête impériale par le texte et par l’image : ballets et divertissements chorégraphiques dans la presse illustrée du Second Empire »
Par Bénédicte Jarrasse, agrégée de lettres modernes et docteur en littérature comparée. Elle enseigne au département de médiation culturelle de l’université Paris-Sorbonne Nouvelle.


De 14h à 16h30
« Danses, bals et sabbats dans l’œuvre de Victor Hugo. Autour de La Symphonie fantastique. »
Par Jean-Marc Hovasse, directeur de recherches au CNRS, détaché à la Sorbonne, est spécialiste de Victor Hugo et de la littérature du xixe siècle.

« Flaubert et la vogue des danses orientales »
Par Gisèle Séginger, professeur à l’université Gustave Eiffel et membre honoraire de l’Institut universitaire de France.

« Fêtes naturalistes »
Par Alain Pagès, professeur émérite de l’Université de la Sorbonne nouvelle et responsable du Centre Zola de l’Institut des Textes et Manuscrits Modernes.

Informations complémentaire

Accueil des personnes en situation de handicap

Lieu

Nom du lieu

Musée Hector-Berlioz

Lieu / contact

Agence Iséroise de Diffusion Artistique - Festival Berlioz

Informations pratiques

Organisateur

Musée Hector Berlioz

Ouverture(s)

Jeudi 27 août 2026 de 9h30 à 12h30 et de 14h à 16h30.

Vendredi 28 août 2026 de 9h30 à 12h30 et de 14h à 16h30.

Accessibilité

Accessible en fauteuil roulant avec aide

Tarifs

Gratuit. Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Animaux acceptés

Non