Concert - Les voix du coeur

L’amour se décline ici en une mosaïque de formes et de nuances. De la fraîcheur des madrigaux de la Renaissance à la profondeur des compositions contemporaines et du XX°, en passant par les récits dramatiques de l’opéra et les mélodies douces de la tradition, chaque note est une ode à ce sentiment éternel.
Direction : Caroline Cecconello Dupaysage
Piano : Laurence Garcin
Programme : Farmer, Purcell, Schumann, Saint-Saëns, Fauré, Whitacre, Gjeilo...

Les madrigaux de la Renaissance nous plongent dans un monde pastoral où l’amour se teinte de douceur et de mélancolie. Dans un cadre bucolique et enchanteur, les fleurs et les oiseaux, témoins silencieux des premiers émois, symbolisent la pureté et la fugacité des sentiments. Camille Saint-saëns (Le Romance du soir) dans une réinterprétation du thème.
Lorsque l’amour entre dans le théâtre de l’opéra, il atteint les sommets dramatique Convoitise, désespoir, mort ... offrent des récits poignants où les passions humaines se manifestent dans toutes leur intensité. La nature se fait complice des tourments amoureux, les orages et les tempêtes reflétant les tumultes de l’âme. Purcell (Didon et Enée).
La rose, symbole de tendresse et de beauté féminine, se transforme en une métaphore de l’amour pur et innocent. Sa beauté délicate exprime l’intensité du sentiment amoureux. Ola Gjeilo (The Rose).
Dans les chants traditionnels, l’amour pour la patrie et la nostalgie de l’enfance résonnent, exprimant un attachement profond à ses racines. Les paysages familiers se font alors les gardiens des amours passés. John Farmer (Fair Phyllis), Grennesleeves.
Parfois les relations entre hommes et femmes se dévoilent sous forme de joutes verbales, révélant la complexité des sentiments amoureux et de séduction. La division des rôles entre hommes et femmes exprime douleurs, sacrifices, ou désirs profonds. Gabriel Fauré( Madrigal), Camille Saint-Saëns (Chœur des Sylphes).
Mais nous célébrons aussi l’amour fidèle et inébranlable qui perdure jusqu’à la mort, offrant un idéal et une promesse éternelle. Robert Schumann (Der Köning von Thule).
En clôture de ce voyage émotionnel, sur un poème intemporel de Victor Hugo , nous chantons la beauté éphémère et déchirante de l’amour inspirée par la nature et imprégnée de lyrisme. Ce tableau sonore nous rappelle que chaque instant d’amour est à la fois fragile et infiniment précieux. Gabriel Fauré (La fleur et le papillon).